Ableton Courses

Саунд-дизайн для начинающих: как научиться создавать звуки

Саунд-дизайн обучение начинается с четырёх понятий: осциллятор создаёт тембр, фильтр его формирует, огибающая задаёт динамику, LFO добавляет движение. Освоить их проще всего на штатных синтезаторах Ableton Live 12: Drift, Wavetable, Operator и Meld, а затем собрать бас и лид по шагам.

Автор: Ильин Марк Тимофеевич Опубликовано: Обновлено: Чтение: 10 мин

Готовые пресеты быстро заканчиваются, а трек с чужими звуками теряет характер. Саунд-дизайн решает это: вы понимаете, из чего сделан тембр, и меняете его под задачу. Разберём теорию в объёме, который нужен на практике, и сразу перенесём её в Live 12.

Что такое саунд-дизайн и зачем он продюсеру

Саунд-дизайн — это создание и обработка звуков: басов, лидов, пэдов, ударных, эффектов и атмосфер. В электронной музыке он сливается с продакшном: тембр баса часто важнее мелодии, а «фирменный» звук запоминается лучше, чем аккорды. Сюда входят синтез (создание звука с нуля), сэмплирование (работа с записанным материалом) и обработка эффектами.

Саунд-дизайн отличается от сведения. Сведение выстраивает баланс между готовыми звуками, а саунд-дизайн создаёт сами звуки. Если вы только осваиваете программу, начните с плана из статьи как научиться писать музыку в Ableton Live: без понимания MIDI, клипов и дорожек синтез объяснять слишком рано.

Основы синтеза: осциллятор, фильтр, огибающая, LFO

Любой субтрактивный синтезатор строится из одних и тех же блоков.

Осциллятор создаёт исходную волну. Синус почти без гармоник, звучит чисто и мягко. Треугольник чуть ярче. Пила богата гармониками, даёт плотный «жужжащий» тембр для басов и лидов. Прямоугольник звучит «полым», у него нечётные гармоники. У Wavetable вместо одной волны целая таблица, и положение в ней (Wave Position) плавно меняет тембр.

Фильтр убирает часть частот. Низкочастотный (low-pass) срезает верха и делает звук глуше, высокочастотный (high-pass) убирает низ. Ключевые параметры: Cutoff, то есть частота среза, и Resonance, подъём на частоте среза. Наклон фильтра измеряется в децибелах на октаву, в Live чаще всего доступны 12 и 24 дБ. Чем круче наклон, тем жёстче срез.

Огибающая ADSR описывает, как громкость или любой другой параметр меняется во времени после нажатия клавиши:

  • Attack: время нарастания от нуля до пика;
  • Decay: время спада от пика до уровня удержания;
  • Sustain: уровень, который держится, пока клавиша нажата;
  • Release: затухание после отпускания клавиши.

Короткий Attack и Decay с низким Sustain дают щипок (pluck), длинный Attack даёт нарастающий пэд.

LFO (низкочастотный осциллятор) циклически изменяет параметр: вибрато на высоте, тремоло на громкости, «вау» на частоте фильтра. Основные настройки — форма волны, скорость (Rate, свободная или в долях такта) и глубина (Amount).

Модуляция — общий принцип: источник (LFO, огибающая, velocity) управляет приёмником (cutoff, Wave Position, высота). Именно модуляция превращает статичный звук в живой. В Wavetable для этого есть матрица (Matrix): источники идут по горизонтали, цели по вертикали.

Закрепить эти понятия на слух поможет бесплатный сайт Learning Synths от Ableton: это интерактивные уроки про осцилляторы, фильтры, огибающие и LFO прямо в браузере.

Штатные синтезаторы Live 12: что есть и в какой редакции

Состав устройств зависит от редакции. По сравнению редакций на сайте Ableton: Drift, Simpler и Drum Sampler есть во всех редакциях, включая Intro; Analog, Collision, Electric и Tension — в Standard и Suite; Wavetable, Operator, Sampler и Meld — только в Suite. Актуальный состав смотрите на странице сравнения редакций, подробности по версиям — в статье версии Ableton Live 12.

Что умеют основные инструменты:

  • Drift — субтрактивный синтезатор «для быстрого саунд-дизайна» с небольшой нагрузкой на процессор: два осциллятора, генератор шума и модуляционная матрица на три источника и цели.
  • Wavetable — два осциллятора с таблицами волн, суб-осциллятор, два фильтра, три огибающих, два LFO и матрица.
  • Operator — FM-синтезатор: четыре осциллятора, одиннадцать алгоритмов их соединения, фильтр, семь огибающих.
  • Analog — виртуальный аналоговый синтезатор на физическом моделировании: два осциллятора, два фильтра, два усилителя.
  • Meld — два независимых макро-осциллятора в одном устройстве; у каждого движка по 24 типа осцилляторов с двумя «макро»-ручками.
  • Simpler и Sampler — работа с сэмплами, о них ниже.

Таблица: вид синтеза, инструмент, где лучше звучит

Вид синтезаИнструмент в LiveРедакцияНа чём звучит лучше всего
Субтрактивный (простой)DriftIntro, Standard, SuiteБасы, простые лиды, «тёплые» пэды, быстрые наброски
Виртуальный аналогAnalogStandard, SuiteКлассические басы, струнные пэды, винтажные лиды
Таблицы волнWavetableSuiteДвижущиеся пэды, агрессивные басы, современные лиды
FMOperatorSuiteКолокольчики, электропиано, металлические басы, перкуссия
Гибрид двух движковMeldSuiteТекстуры, эволюционирующие пэды, нестандартные тембры
Сэмплирование (один сэмпл)SimplerВсе редакцииВокальные цепочки, ударные, нарезка лупов
МультисэмплированиеSamplerSuiteРеалистичные инструменты, большие библиотеки
Физическое моделированиеCollision, Electric, TensionStandard, SuiteМаллеты, электропиано, струнные

Если у вас Intro, не расстраивайтесь: Drift достаточно, чтобы освоить все принципы выше.

Бас и лид в Wavetable по шагам

Бас

Значения ниже — рабочая отправная точка, а не догма. Подстраивайте под свой трек на слух.

  1. Создайте MIDI-дорожку, загрузите Wavetable и сыграйте ноту в диапазоне C1-C2.
  2. В Osc 1 выберите таблицу с простыми формами волны (от синуса к пиле) и поставьте Wave Position где-то на 20-40%: звук пилообразный, но не слишком яркий. Osc 2 выключите или оставьте на том же тоне.
  3. Включите Sub — суб-осциллятор. Для чистого синуса поставьте Tone на 0% (по документации это чистая синусоида), Octave на -1. Это даёт основание в районе 40-60 Гц.
  4. Filter 1: низкочастотный, наклон 24 дБ, Cutoff около 300-800 Гц, Resonance невысокий. Тип Clean (контур без искажений) подходит для чистого баса.
  5. Amp-огибающая: Attack 0 мс, Decay 200-400 мс, Sustain 60-100%, Release 50-100 мс. Это даёт плотную ноту без щелчка в конце.
  6. Для «щипка»: в матрице подайте Env 2 на Cutoff фильтра, Env 2: Attack 0, Decay 150-250 мс, Sustain низкий. Каждая нота будет открываться и закрываться.
  7. Включите Mono и поставьте Glide 30-80 мс для плавных переходов между нотами. Glide в Wavetable работает только в моно-режиме.
  8. Unison для баса выключите: расстроенные голоса размывают низ.
  9. После Wavetable поставьте Saturator (мягкая кривая, Drive 3-6 дБ) для гармоник и Utility с Bass Mono на 120 Гц, чтобы низ оставался по центру.

Так вы получите рабочий бас, который «сидит» вместе с бочкой. Положение баса в миксе подробнее разбирается в статье сайдчейн в Ableton Live.

Лид

Лид должен быть заметным, широким и живым.

  1. Загрузите новый Wavetable, играйте в диапазоне C3-C5.
  2. Osc 1 и Osc 2 — таблицы с яркими гармониками. Второй осциллятор поднимите на +7 или +12 полутонов, либо слегка расстройте через Detune, чтобы добавить густоты.
  3. Включите Unison в режиме Classic: 3-5 голосов, Amount около 20-30%. Звук станет широким. Режимы Shimmer, Noise, Phase Sync, Position Spread и Random Note дают другие характеры.
  4. Filter 1: low-pass 12 дБ, Cutoff около 2-4 кГц, лёгкий Resonance. Привяжите Cutoff к velocity, чтобы громкие ноты были ярче.
  5. LFO 1 на Wave Position: форма Sine, скорость 0,2-0,5 Гц, Amount небольшой. Тембр будет медленно «дышать».
  6. LFO 2 на высоту (Pitch), форма Sine, 5-6 Гц, Amount минимальный, с Attack, чтобы вибрато входило не сразу.
  7. Amp-огибающая: Attack 5-10 мс, Decay 200 мс, Sustain 70%, Release 300-500 мс.
  8. Добавьте на return-дорожки Reverb и Delay либо Echo (Echo есть только в Suite).

Если проект тормозит, в Wavetable можно выключить Hi-Quality: по описанию в руководстве, модуляция тогда обновляется реже, и это экономит до 25% процессора.

Сэмплирование: Simpler и Sampler

Синтез создаёт звук с нуля, сэмплирование берёт запись как исходник. Simpler — универсальный инструмент во всех редакциях. У него три режима:

  • Classic: полифония, ADSR и зацикливание, подходит для мелодий из одного сэмпла;
  • One-Shot: один голос без цикла, для ударных и отдельных ударов;
  • Slicing: нарезка на куски по транзиентам, долям, равным отрезкам или вручную; куски проигрываются по клавишам. Команда Slice to Drum Rack превращает нарезку в Drum Rack.

Фильтр, три огибающие (громкость, фильтр, высота) и LFO в Simpler те же, что в других инструментах: навыки переносятся. Дополнительно сэмплы можно растягивать под темп проекта через Warp. Sampler (только Suite) нужен для мультисэмплов: зоны по клавишам и силе нажатия, Round Robin, модуляционный осциллятор, три LFO. Для старта вам хватит Simpler.

Хорошее упражнение: запишите короткую фразу голосом, загрузите в Simpler, нарежьте в режиме Slicing и сыграйте новую мелодию. Работа с вокальной записью описана в статье как записать вокал в Ableton Live.

Эффекты как часть звука

Эффект в саунд-дизайне — часть тембра, а не «косметика» в конце. Примеры:

  • Auto Filter: свип фильтра по огибающей или LFO превращает статичный бас в рычащий; в Live 12.2 фильтр был переработан, там добавлены новые типы фильтров;
  • Saturator: добавляет гармоники, у него восемь типов кривой (Analog Clip, Soft Sine, Bass Shaper и другие), басу подойдёт Bass Shaper;
  • Chorus-Ensemble: расширяет пэды и лиды;
  • Reverb и Echo: пространство и ритмическая глубина, держите их на return;
  • Limiter на выходе: защищает от перегруза, если резонанс фильтра подскочил.

Эффекты работают лучше, когда вы слышите их вместе с исходником и меняете параметры во время проигрывания. Автоматизируйте Cutoff, Wave Position и Dry/Wet: движение звука выдаёт профессионала.

Три частые ошибки новичков

  • Перегруз низа. Несколько слоёв баса с мощным суб-синусом накладываются друг на друга и «съедают» запас по громкости. Оставьте низ только у одного слоя, остальным срежьте частоты ниже 100-150 Гц через Auto Filter или EQ.
  • Слишком много модуляции сразу. Когда звук «плывёт» без причины, он теряет узнаваемость. Добавляйте по одному источнику и сразу слушайте результат.
  • Подбор по пресетам вслепую. Пролистывание сотни пресетов не учит ничему. Выберите один, найдите, какие параметры отвечают за яркость, движение и атаку, и попробуйте повторить звук с нуля в Drift.

Куда двигаться дальше

Для самообучения у Ableton есть бесплатный Learning Synths и справочник по инструментам Live 12 в руководстве. Дальше полезны задания: повторить на слух три звука из любимых треков, разобрать пять пресетов Wavetable (какие модуляции в матрице), сохранить свои звуки в User Library. Больше бесплатных материалов собрано в статье бесплатные ресурсы для изучения Ableton Live.

Когда нужна структура и обратная связь, смотрите программы в разделе курсы саунд-дизайна. В каталоге есть, например, «Лаборатория синтеза. Базовый курс»: 23 видеоурока, не привязан к одной программе, с вводным модулем по Ableton Live. Цена и условия указаны в карточке курса.

Итоги

  • Саунд-дизайн строится на четырёх блоках: осциллятор, фильтр, огибающая, LFO. Остальное — комбинации.
  • Начинайте с Drift (доступен в Intro) или Wavetable (Suite), не распыляясь на все синтезаторы сразу.
  • Бас: чистый суб, фильтр 24 дБ, моно и глайд. Лид: Unison, модуляция Wave Position и вибрато.
  • Simpler закрывает потребности в сэмплировании почти на всех проектах.
  • Эффекты — часть звука: обрабатывайте на слух и автоматизируйте параметры.
  • Системное обучение удобно дополнять курсом: посмотрите «подбор курса» и сравните варианты на странице сравнения.

Курсы по теме

3 курсов в подборке

Все курсы каталога · подобрать курс

Частые вопросы

С чего начать обучение саунд-дизайну?

Начните с принципов субтрактивного синтеза: осциллятор, фильтр, огибающая ADSR, LFO. Проведите пару вечеров на бесплатном сайте Learning Synths, затем повторите всё на Drift или Wavetable в Ableton Live и соберите свой первый бас.

Какой синтезатор в Ableton Live лучше для новичка?

Drift: он простой, экономный по процессору и доступен во всех редакциях, включая Intro. Если у вас Suite, следующим шагом берите Wavetable: он нагляден и показывает, как положение в таблице волн меняет тембр.

Нужны ли сторонние плагины для саунд-дизайна?

Для старта не нужны. Штатных инструментов Live хватает, чтобы освоить синтез, модуляцию и сэмплирование. Сторонние синтезаторы имеет смысл брать, когда вы уже понимаете, чего именно не хватает в штатных.

Чем Simpler отличается от Sampler?

Simpler работает с одним сэмплом и есть во всех редакциях Live. Sampler рассчитан на мультисэмплы: зоны по клавишам и силе нажатия, round robin, расширенную модуляцию. Он входит только в Suite.

Сколько времени нужно, чтобы научиться делать свои звуки?

Основы синтеза укладываются в две-три недели регулярных занятий. Чтобы уверенно собирать нужный тембр на слух, нужны месяцы практики: разбирайте чужие пресеты, повторяйте звуки из любимых треков.

Читайте также